Después de una gripe beta, varios millones de ensayos,conciertos, terapias de punto de cruz e ingresar en un centro de rehabilitación de tellinas, solo me queda continuar e intentar volver a escribir con regularidad.
Dejamos nuestro aprendizaje en la pieza que seguramente vuestros vecinos empiezan a tener especial cariño.
Recordad que vimos el significado de Armadura, Compás y sobre todo un Compás ternario como el 3 / 4 que no habíamos utilizado todavía.
Esto del piano no tiene más secreto que practicar y practicar de una manera bastante mecánica y sobre todo muy disciplinadamente. En la música clásica tenemos el valor añadido de cómo interpretar a cada uno de los autores y cada una de las épocas. No es lo mismo interpretar esta misma pieza según Bach o Debussy o si no supiésemos el autor, un buen intérprete analizaría la fecha e intentaría realizar una ejecución de acuerdo al periodo en el que se encontrase ( romantico, barroco, etc. ). Estas interpretaciones son muy avanzadas e incluso en grandes pianistas dejan de lado estos matices que considero indispensables.
En un curso a distancia, no queda espacio para corregir nada, a no ser que me mandéis los videos con vuestro estudio. A día de hoy solo he recibido 5 videos, pero bueno, sigo estando a vuestra disposición...... todavía jaja.
En esta pieza, encontramos algún elemento nuevo que a continuación explicaremos. Para recapitular, y después de ver la clave, armadura y compás.... tenemos el primer compás. En este compás observamos figuras que nos son conocidas y no deben de presentar ninguna complicación y una curva encima de las notas que explicaremos a continuación.
Esta curva se denomina ligadura de expresión y no debemos confundirla con algo que ya hemos visto como la ligadura normal, que recordamos, suma el valor de dos notas del mismo nombre. ( Entrada que se llama " A little bit more" )
Esta ligadura de expresión por contra comprende varias notas de diferentes medidas y posiciones, y se utiliza para mostrarnos la intención interpretativa del autor.
Cuando tocamos 3 notas podemos hacerlo de muchas maneras: levantando entre nota y nota, haciéndolas muy seguidas, levantando la primera y ligando las 2 siguientes,etc. Para evitar nuestro criterio, el autor nos dice desde donde y hasta donde debemos tocar todas esas notas con una misma intención, casí sin que se note el cambio de nota a nota y realizando un movimiento sonoro que puede hacer entender al oyente, que es una frase entera. Luego levantamos ligeramente la mano y empezamos a " decir " otra frase y así hasta que termine nuestro diálogo. El tocar el piano es como cantar o hablar, necesitamos frases, oraciones, silencios, respiraciones, etc. En esta pieza comenzamos diciendo algo, primera ligadura, y responde la segunda ligadura. A esto le sumamos un diálogo constante con la mano izquierda y obtenemos un todo que hace que la música sea maravillosa.
Intentad asimilar este concepto y mañana seguimos con los puntitos que hay sobre las notas siguientes.
See ya...
07 diciembre 2009
23 septiembre 2009
MONTANDO LA PIEZA ( no penséis mal, por favor, ya vale... )
Como veréis, nos han ascendido a segunda división y estamos en el campo del Logroñés. Nuestra primera pieza que no suena a canción de los CantaJuegos.
Primera recomendación, buscar en Internet como suena la pieza. Es muy conocida y no tendréis problema en encontrarla. Pensándolo mejor, os voy a dejar el enlace. Estoy seguro habéis pensando: “¿Por qué no me lo pone él?” “Qué coñazo, ahora a ponerme a buscar la cancioncilla de las narices/pelotillas (elijan la opción que más le apetezca, teniendo en cuenta su formación, estado anímico, educación y colegio al que fué). Como sé que sois un poquito perros, os dejo un enlace donde lo encontraréis.
http://www.youtube.com/watch?v=giGG1Z7LvFw&feature=related
Si el color rosa chillón del personaje no os deja concentraros en la pieza, buscad otra inmediatamente, es el primer video que he visto pero hay muchos más.
Una vez reconocida la pieza que vuestros vecinos y amigos van a odiar por tocarla más de 2,5 millones de veces hasta que suene como os gusta, el primer paso es fijarnos metas y programarnos, por ejemplo, un compás cada día. Es muy fácil si lo tomáis como una rutina en vuestro tiempo libre (quién lo tenga). Al ser una pieza “fácil” y conocida, resulta muy gratificante tocarla (la pieza). Parece que hasta empiezas a creerte que vas a terminar tocando el piano y además...suena….¡¡¡ MÚSICA ¡!!....encima tocada por ti…
Para poder empezar a estudiar tenemos que entender todo lo que pone en la partitura. A simple vista no parece que haya nada que no hayamos visto con anterioridad en la totalidad de la pieza, exceptuando un par de cositas que son las que vamos a ver. Empecemos de izquierda a derecha y compás por compás.
1º) Después de las claves, vuestra primera pregunta será…..: “¿Qué cojones/narices/demonios/cáspita/ recórcholis/carambita (vuelvan a hacer su elección entre las palabras) hace ese sostenido en el pentagrama al lado de las claves?”.
A esto le denominamos armadura y significa que durante toda la pieza, a no ser que nos indique lo contrario, tocaremos todos los FA sostenidos. Y os preguntaréis…. ¿¿¿ por qué???? Y yo os diré…. pues porque la vida es así de dura y las armaduras nacieron para jodernos/fastidiarnos/molestarnos/dificultarnos, etc. (ya sabéis... a elegir) la vida. Estudiaremos el concepto de armadura en siguientes entradas ya que me parece mucho mejor empezar con un caso práctico y que veáis su utilidad antes de contaros un rollo macabeo.
2º) Recapitulando: CLAVES, ARMADURA, COMPÁS. Nos detenemos aquí para poder analizar y estudiar algo muy interesante y es la acentuación especial que tienen los compases ternarios o de tres partes para los de pueblo pequeñitos. Como ya sabemos, el compás tres por cuatro es un compás que tiene 3 partes y en el que podemos tener una negra por parte, o dos corcheas, etc. La acentuación es como la de los valses…UN, dos, tres….UN, dos, tres……Para terminar esta entrada que se está haciendo espesita, dejamos pendiente el tema de compases para poder estudiarlos con más detenimiento.
Mañana continuamos.Para los impacientes, seguid practicando con manos separadas….no significa que solo los divorciados pueden tocar, como me habéis sugerido alguno, sino una mano y luego la otra.
Bye.
Primera recomendación, buscar en Internet como suena la pieza. Es muy conocida y no tendréis problema en encontrarla. Pensándolo mejor, os voy a dejar el enlace. Estoy seguro habéis pensando: “¿Por qué no me lo pone él?” “Qué coñazo, ahora a ponerme a buscar la cancioncilla de las narices/pelotillas (elijan la opción que más le apetezca, teniendo en cuenta su formación, estado anímico, educación y colegio al que fué). Como sé que sois un poquito perros, os dejo un enlace donde lo encontraréis.
http://www.youtube.com/watch?v=giGG1Z7LvFw&feature=related
Si el color rosa chillón del personaje no os deja concentraros en la pieza, buscad otra inmediatamente, es el primer video que he visto pero hay muchos más.
Una vez reconocida la pieza que vuestros vecinos y amigos van a odiar por tocarla más de 2,5 millones de veces hasta que suene como os gusta, el primer paso es fijarnos metas y programarnos, por ejemplo, un compás cada día. Es muy fácil si lo tomáis como una rutina en vuestro tiempo libre (quién lo tenga). Al ser una pieza “fácil” y conocida, resulta muy gratificante tocarla (la pieza). Parece que hasta empiezas a creerte que vas a terminar tocando el piano y además...suena….¡¡¡ MÚSICA ¡!!....encima tocada por ti…
Para poder empezar a estudiar tenemos que entender todo lo que pone en la partitura. A simple vista no parece que haya nada que no hayamos visto con anterioridad en la totalidad de la pieza, exceptuando un par de cositas que son las que vamos a ver. Empecemos de izquierda a derecha y compás por compás.
1º) Después de las claves, vuestra primera pregunta será…..: “¿Qué cojones/narices/demonios/cáspita/ recórcholis/carambita (vuelvan a hacer su elección entre las palabras) hace ese sostenido en el pentagrama al lado de las claves?”.
A esto le denominamos armadura y significa que durante toda la pieza, a no ser que nos indique lo contrario, tocaremos todos los FA sostenidos. Y os preguntaréis…. ¿¿¿ por qué???? Y yo os diré…. pues porque la vida es así de dura y las armaduras nacieron para jodernos/fastidiarnos/molestarnos/dificultarnos, etc. (ya sabéis... a elegir) la vida. Estudiaremos el concepto de armadura en siguientes entradas ya que me parece mucho mejor empezar con un caso práctico y que veáis su utilidad antes de contaros un rollo macabeo.
2º) Recapitulando: CLAVES, ARMADURA, COMPÁS. Nos detenemos aquí para poder analizar y estudiar algo muy interesante y es la acentuación especial que tienen los compases ternarios o de tres partes para los de pueblo pequeñitos. Como ya sabemos, el compás tres por cuatro es un compás que tiene 3 partes y en el que podemos tener una negra por parte, o dos corcheas, etc. La acentuación es como la de los valses…UN, dos, tres….UN, dos, tres……Para terminar esta entrada que se está haciendo espesita, dejamos pendiente el tema de compases para poder estudiarlos con más detenimiento.
Mañana continuamos.Para los impacientes, seguid practicando con manos separadas….no significa que solo los divorciados pueden tocar, como me habéis sugerido alguno, sino una mano y luego la otra.
Bye.
16 septiembre 2009
TU PRIMERA " GRAN PIEZA " CHISPAS
Pues sí, amigos míos, por fín tendremos nuestra primera colonia chispas, quiero decir nuestra primera pieza " seria ". Hasta ahora hemos estudiado piezas muy elementales y creo que es el momento de introducir una que corresponde al nivel de primero de piano y es bastante asequible. Para los que crean que no están preparados aún, les voy a dejar a continuación un link con varias cancioncillas músico vocales de carácter folclórico / popular con motivos florales bucólicos y pastoriles pero bastante cutres en algunos casos, simplemente nos sirven para ir practicando, situación por la que estamos todos aquí. Primero os dejo la pieza que vamos a estudiar.
Es un Minuet de Bach y solamente quiero que durante un par de días os familiariceis con él. En la siguiente entrada haremos un análisis completo y os diré como estudiarlo. Ahora simplemente seguiremos los pasos de las anteriores y estudiaremos muy despacio con manos separadas. CLICK,CLICK,CLICK,CLICK
Ahora como os prometí en el comienzo de la entrada, os dejo un link para que seleccioneis vuestro nivel y preferencias. Al igual que ésta, existen muchas páginas en internet que se ajustan a tu nivel. Busca por : " partituras muy faciles para piano " y aparecen muchas páginas interesantes..... Por ejemplo:
http://www.easysheetmusic.com/world_songs.asp
Sed buenos.
11 septiembre 2009
ESCUCHAR MUSICA Y ESQUEMA DE TRABAJO
A la paz de Dios.
Otro factor muy importante para convertirte en músico ( buen aficionado, aficionado, medio aficionado, cuarto de kilo de aficionado, musico de tres al cuarto o como último Bustamante... ) es pensar y escuchar mucha música, buena música y dejar un poco de lado los 40 Principales. Se que esto es un poco subjetivo y nadie puede decidir lo que es bueno, estoy de acuerdo, pero sí intentar tener una pequeña cultura musical.
Es necesario, antes de ponerte como un loco a tocar el clavelitos, cumpleaños feliz y todos los éxitos de Richard Clayderman, abrir tu panorama a otras cosas que no estés acostumbrado/da ( he hecho esta excepción porque a lo mejor la Señora Ministra de igualdad puede mosquearse).
Así que en un curso como este, veo de obligado cumplimiento, el recomendaros cositas que os puedan ir gustando y que poco a poco se hagan vuestras.
Como primer ejercicio, os propongo que escucheis estos dos discos, ambos de los mismos artistas.
Spain: Michel Camilo y Tomatito
Spain again : Pues los mismos....
Por último os dejo un recordatorio de como deberíamos organizarnos para sacar tiempo y poder avanzar todos a la vez. Como os dije este no es un curso de Piano Clásico, sino encaminado a que conozcáis el instrumento y en un futuro tocar lo que os apetezca. Dicho esto, tenemos que tener en cuenta que al principio utilizaremos recursos del clásico, como es el solfeo y alguna pieza que otra, que son indispensables para poder empezar.
La idea es sacar 45 min. / 1 hora al día y dividirla de la siguiente manera.
1/4 del tiempo dedicaremos a leer partituras fáciles que vayamos encontrando por internet. Con esto iremos cogiendo soltura a la hora de leer.
1/2 Tocaremos la pieza propuesta.
1/4 Toca lo que te de la gana, aunque no suene nada, oblígate a tocar lo que sea, con un poco de gusto, para que no parezca que estás haciendo obras en casa.
A disfrutar.....
Otro factor muy importante para convertirte en músico ( buen aficionado, aficionado, medio aficionado, cuarto de kilo de aficionado, musico de tres al cuarto o como último Bustamante... ) es pensar y escuchar mucha música, buena música y dejar un poco de lado los 40 Principales. Se que esto es un poco subjetivo y nadie puede decidir lo que es bueno, estoy de acuerdo, pero sí intentar tener una pequeña cultura musical.
Es necesario, antes de ponerte como un loco a tocar el clavelitos, cumpleaños feliz y todos los éxitos de Richard Clayderman, abrir tu panorama a otras cosas que no estés acostumbrado/da ( he hecho esta excepción porque a lo mejor la Señora Ministra de igualdad puede mosquearse).
Así que en un curso como este, veo de obligado cumplimiento, el recomendaros cositas que os puedan ir gustando y que poco a poco se hagan vuestras.
Como primer ejercicio, os propongo que escucheis estos dos discos, ambos de los mismos artistas.
Spain: Michel Camilo y Tomatito
Spain again : Pues los mismos....
Por último os dejo un recordatorio de como deberíamos organizarnos para sacar tiempo y poder avanzar todos a la vez. Como os dije este no es un curso de Piano Clásico, sino encaminado a que conozcáis el instrumento y en un futuro tocar lo que os apetezca. Dicho esto, tenemos que tener en cuenta que al principio utilizaremos recursos del clásico, como es el solfeo y alguna pieza que otra, que son indispensables para poder empezar.
La idea es sacar 45 min. / 1 hora al día y dividirla de la siguiente manera.
1/4 del tiempo dedicaremos a leer partituras fáciles que vayamos encontrando por internet. Con esto iremos cogiendo soltura a la hora de leer.
1/2 Tocaremos la pieza propuesta.
1/4 Toca lo que te de la gana, aunque no suene nada, oblígate a tocar lo que sea, con un poco de gusto, para que no parezca que estás haciendo obras en casa.
A disfrutar.....
28 agosto 2009
DINÁMICA Y AGÓGICA
Este título que no corresponde a ninguno de los personajes utilizados por Almodovar en sus películas...... se refiere a dos conceptos fundamentales en la música: Dinámica ( Intensidad con la que tocamos la pieza ) Agógica ( Velocidad con la que la interpretamos ).
Se que es mucho más fácil decir lo alto o bajo que toco la movida o a que caña u ostia toco el musicote, pero he creido conveniente conservar estos términos.
Tened en cuenta que la intensidad y la velocidad no son lineales en la pieza, ya que dentro de un mismo pasaje podemos elevar el sonido, bajarlo, acelerarlo, ralentizarlo, etc.
El concepto de velocidad lo empezamos a ver en la entrada que hablábamos de los clicks por primera vez. Hay tenéis un link para ver a cuantos clicks corresponde cada nomenclatura.
Por ejemplo: Tenemos una pieza y debemos saber a que velocidad y a que volumen tocarla ( para que nos entendamos ). Lo más frecuente es que al principio de la pieza aparezca una de las palabras en italiano que nos expresará el tiempo Allegro, etc. que será la velocidad inicial a la que tocaremos aunque ya sabemos que en mitad de la pieza podemos encontrar otra serie de indicaciones que nos hagan ralentizar, acelerar ( siempre como punto base el ritmo inicial) o incluso modificar el tiempo por completo. En la intensidad tenemos las mismas pautas.
See yaaaaaa. ( Que no es silla, sino see youuuu en guiri, que el otro día me pregunto alguien esto y la verdad es que tuve que dedicar el resto de la semana a beber mirinda y esnifar bolitas de alcanfor.)
Se que es mucho más fácil decir lo alto o bajo que toco la movida o a que caña u ostia toco el musicote, pero he creido conveniente conservar estos términos.
Tened en cuenta que la intensidad y la velocidad no son lineales en la pieza, ya que dentro de un mismo pasaje podemos elevar el sonido, bajarlo, acelerarlo, ralentizarlo, etc.
El concepto de velocidad lo empezamos a ver en la entrada que hablábamos de los clicks por primera vez. Hay tenéis un link para ver a cuantos clicks corresponde cada nomenclatura.
Por ejemplo: Tenemos una pieza y debemos saber a que velocidad y a que volumen tocarla ( para que nos entendamos ). Lo más frecuente es que al principio de la pieza aparezca una de las palabras en italiano que nos expresará el tiempo Allegro, etc. que será la velocidad inicial a la que tocaremos aunque ya sabemos que en mitad de la pieza podemos encontrar otra serie de indicaciones que nos hagan ralentizar, acelerar ( siempre como punto base el ritmo inicial) o incluso modificar el tiempo por completo. En la intensidad tenemos las mismas pautas.
See yaaaaaa. ( Que no es silla, sino see youuuu en guiri, que el otro día me pregunto alguien esto y la verdad es que tuve que dedicar el resto de la semana a beber mirinda y esnifar bolitas de alcanfor.)
A LITTLE BIT MORE
Buenas buenas, hay que ser educado ante todo, vamos a continuar con este pequeño infierno en el que os habéis metido.
Os voy a enseñar un poquito más de teoría que nos hace falta para poder avanzar en el nivel de dificultad de las piezas, vale??? De todas formas aunque no valga voy a seguir, así que tu mismo......
Por ahora hemos intentado familiarizarnos con el teclado y aprender las notas y duración de las mismas. ¿No os habéis preguntado que siempre tocamos notas de 1, 2 o 4 clicks o tiempos? ¿Como se representa una nota que dura 3 tiempos? ( SONIDO DE SUSPENSE, VEASE HITCHCOCK o CUALQUIER PALABRA DICHA POR BELEN ESTEBAN )
Os presento a vuestro amigo EL PUNTILLOOOOOOOOO.
El puntillo añade a una figura la mitad de su valor. Por ejemplo, si le añadimos a la blanca que tiene 2 tiempos un puntillo obtendremos un sonido con la duración de 3 tiempos (la mitad de dos es 1, 2 + 1 = 3). Vemos a continuación el valor de las figuras que conocemos hasta el momento luego de añadir el puntillo:
Os voy a enseñar un poquito más de teoría que nos hace falta para poder avanzar en el nivel de dificultad de las piezas, vale??? De todas formas aunque no valga voy a seguir, así que tu mismo......
Por ahora hemos intentado familiarizarnos con el teclado y aprender las notas y duración de las mismas. ¿No os habéis preguntado que siempre tocamos notas de 1, 2 o 4 clicks o tiempos? ¿Como se representa una nota que dura 3 tiempos? ( SONIDO DE SUSPENSE, VEASE HITCHCOCK o CUALQUIER PALABRA DICHA POR BELEN ESTEBAN )
Os presento a vuestro amigo EL PUNTILLOOOOOOOOO.
El puntillo añade a una figura la mitad de su valor. Por ejemplo, si le añadimos a la blanca que tiene 2 tiempos un puntillo obtendremos un sonido con la duración de 3 tiempos (la mitad de dos es 1, 2 + 1 = 3). Vemos a continuación el valor de las figuras que conocemos hasta el momento luego de añadir el puntillo:
Otro recurso que podemos utilizar es el de otra amiga que os presento. LA LIGADURA que por su nombre no da tan buen rollo pero es lo que hay.
La ligadura es una línea curva que une notas de igual nombre y sonido sumando la duración de todas las figuras ligadas.
Eso es to, eso es todo amigos.... Mañana Dinámica y Agógica....
CONTINUAMOS PARA BINGO
Que tal va la cosa....... ? Seguro que estáis como Miliki, hasta las narices de canciones para niños, pero no queda más remedio. Estoy recibiendo cada día más correos con vuestras dudas y más o menos coinciden en varios aspectos.
Os resumo los principales errores que he encontrado en las correcciones:
- Debéis pasaros al descafeinado inmediatamente algunos ya que las grabaciones que he escuchado parece que está tocando Maradona en su época del Nápoles o para los no futboleros Poli Diaz o para los no boxeadores Pocholo o para los no son monárquicos.....bueno vale ya, solo que parece que estaban bajo los efectos de algún estupefaciente..... TOCAR DESPACIO Y PRECISO.
- Las notas tienen una duración determinada y es fundamental el esperar y respetar la duración de la misma. Una negra un click, una corchea medio click..... y he aquí una pregunta que ha sido bastante interesante por su difícil respuesta.......
" Como puedo partir por la mitad un click".... vaya cabroncete.... vas a pillarme??? o es que algún Karma anterior me está persiguiendo..... Después de esta pregunta he tenido que meditar la contestación y profundizar en su respuesta, tras dos semanas analizando y recopilando información en distintas fuentes como Neptuno y Trevi, he decidido sintetizar de la siguiente forma: " A OJO "
( Creo que después de esta respuesta puedo ingresar sin ningún género de duda en la cátedra de Magisterio)
Se que científicamente no es muy correcta la respuesta pero es que el ritmo es cuestión de sensación y simplemente intenta mentalmente realizar dos golpes iguales en un solo click.
- Por último es importante terminar las piezas ya que la mayoría os aprendéis el principio y luego ya está, eso lo hacía yo de pequeño porque me aburría el tener que terminarla pero.... que ya somos mayorcitos coño.
Como me habéis pedido que os deje un poco más de tiempo para terminar estas dos piezas en un par de días comenzaré con una nueva parte teórica.
Sed buenos.
Os resumo los principales errores que he encontrado en las correcciones:
- Debéis pasaros al descafeinado inmediatamente algunos ya que las grabaciones que he escuchado parece que está tocando Maradona en su época del Nápoles o para los no futboleros Poli Diaz o para los no boxeadores Pocholo o para los no son monárquicos.....bueno vale ya, solo que parece que estaban bajo los efectos de algún estupefaciente..... TOCAR DESPACIO Y PRECISO.
- Las notas tienen una duración determinada y es fundamental el esperar y respetar la duración de la misma. Una negra un click, una corchea medio click..... y he aquí una pregunta que ha sido bastante interesante por su difícil respuesta.......
" Como puedo partir por la mitad un click".... vaya cabroncete.... vas a pillarme??? o es que algún Karma anterior me está persiguiendo..... Después de esta pregunta he tenido que meditar la contestación y profundizar en su respuesta, tras dos semanas analizando y recopilando información en distintas fuentes como Neptuno y Trevi, he decidido sintetizar de la siguiente forma: " A OJO "
( Creo que después de esta respuesta puedo ingresar sin ningún género de duda en la cátedra de Magisterio)
Se que científicamente no es muy correcta la respuesta pero es que el ritmo es cuestión de sensación y simplemente intenta mentalmente realizar dos golpes iguales en un solo click.
- Por último es importante terminar las piezas ya que la mayoría os aprendéis el principio y luego ya está, eso lo hacía yo de pequeño porque me aburría el tener que terminarla pero.... que ya somos mayorcitos coño.
Como me habéis pedido que os deje un poco más de tiempo para terminar estas dos piezas en un par de días comenzaré con una nueva parte teórica.
Sed buenos.
DESCANSO
Después de un mes donde he tenido más de 2 millones de cosas que hacer, consigo por fin tener un hueco para continuar con el curso. La verdad es que me están llegando muchas preguntas a mi correo personal pero al no repetirse ninguna, no he visto oportuno el postearlas ya que no existe un patrón de dudas concreto y todas son radicalmente distintas. Os animo a que me preguntéis todo lo que queráis.
Para continuar me gustaría presentaros el plan de estudio para este próximo mes:
- Hasta ahora solamente hemos introducido pequeños conceptos muy sencillos con un ritmo de trabajo muy lento para que podáis asimilarlos. La clave es disfrutar de todo lo que vamos haciendo y no agobiarse porque es muy fácil o porque vamos despacio, os aseguro que lo que viene en un futuro es complejo y es mejor tener muy asimilado todo lo que vamos a haciendo.
- Vamos a dedicar un mes entero a leer música e intentar memorizar las notas, quizás sea dentro de todo el curso el mes más estático, pero necesario, ya que poco a poco necesitamos hablar en el mismo idioma. Para ello os iré aportando ejercicios e incluso links de páginas donde encontrareis material de trabajo suficiente.
Como es muy complicado esto de realizar un curso por internet y sobre todo de piano, donde la revisión de posturas, dinámica, precisión, etc. es algo primordial, nos encontramos con la diferencia fundamental entre un estudiante de conservatorio y vosotros: " estáis aquí voluntariamente " y esto es muy importante ya que os gusta aprender, algo bastante en desuso en nuestra sociedad. Por eso debemos ser muy estrictos y precisos a la hora de realizar todos los ejercícios. El método a seguir es el de leer cuidadosamente mis explicaciones y si aún así tenéis dudas, podéis enviarme un video a mi dirección de correo donde podré ver los defectos, o virtudes, de los ejercicios que estáis practicando.
PLANES DE TRABAJO: A partir de hoy vamos a presentar mi forma de organizar el trabajo diario. Es simplemente dividir nuestro tiempo de estudio y aprovechar cada minuto que utilizamos. Este primer plan es muy sencillo pero poco a poco y con el paso de los años iremos ampliando nuestro método. Los primeros minutos suelo dedicarlos a lectura, los siguientes a ejercicios/técnica y a continuación suelo mezclar entre jazz, Bach, armonía, etc.Como nosotros estamos empezando solo os pido 30 minutos de vuestro tiempo y el plan para los próximos 4 meses será casi el mismo, solo cambiarán las piezas que tocaremos.
PLAN DE TRABAJO (media hora diaria)
Dedicar 10 minutos a leer en voz alta las partituras propuestas.
Dedicar 20 minutos al día a tocar en el piano la pieza propuesta.
Creo que es sencillo no?????
Bueno para la parte de lectura os dejo los siguientes ejercicios:
http://www.sheetmusic1.com/children.songs/bingo.pct/bingofun.pdf
http://www.sheetmusic1.com/children.songs/saints.go.marching/saintfun.pdf
Para la parte práctica podéis elegir de las cuatro la que vosotros conozcáis.
Son 4 canciones conocidas pero seguro que alguna os suena más que otra.
SUERTE.
THAT´S ALL FOLKS
Para continuar me gustaría presentaros el plan de estudio para este próximo mes:
- Hasta ahora solamente hemos introducido pequeños conceptos muy sencillos con un ritmo de trabajo muy lento para que podáis asimilarlos. La clave es disfrutar de todo lo que vamos haciendo y no agobiarse porque es muy fácil o porque vamos despacio, os aseguro que lo que viene en un futuro es complejo y es mejor tener muy asimilado todo lo que vamos a haciendo.
- Vamos a dedicar un mes entero a leer música e intentar memorizar las notas, quizás sea dentro de todo el curso el mes más estático, pero necesario, ya que poco a poco necesitamos hablar en el mismo idioma. Para ello os iré aportando ejercicios e incluso links de páginas donde encontrareis material de trabajo suficiente.
Como es muy complicado esto de realizar un curso por internet y sobre todo de piano, donde la revisión de posturas, dinámica, precisión, etc. es algo primordial, nos encontramos con la diferencia fundamental entre un estudiante de conservatorio y vosotros: " estáis aquí voluntariamente " y esto es muy importante ya que os gusta aprender, algo bastante en desuso en nuestra sociedad. Por eso debemos ser muy estrictos y precisos a la hora de realizar todos los ejercícios. El método a seguir es el de leer cuidadosamente mis explicaciones y si aún así tenéis dudas, podéis enviarme un video a mi dirección de correo donde podré ver los defectos, o virtudes, de los ejercicios que estáis practicando.
PLANES DE TRABAJO: A partir de hoy vamos a presentar mi forma de organizar el trabajo diario. Es simplemente dividir nuestro tiempo de estudio y aprovechar cada minuto que utilizamos. Este primer plan es muy sencillo pero poco a poco y con el paso de los años iremos ampliando nuestro método. Los primeros minutos suelo dedicarlos a lectura, los siguientes a ejercicios/técnica y a continuación suelo mezclar entre jazz, Bach, armonía, etc.Como nosotros estamos empezando solo os pido 30 minutos de vuestro tiempo y el plan para los próximos 4 meses será casi el mismo, solo cambiarán las piezas que tocaremos.
PLAN DE TRABAJO (media hora diaria)
Dedicar 10 minutos a leer en voz alta las partituras propuestas.
Dedicar 20 minutos al día a tocar en el piano la pieza propuesta.
Creo que es sencillo no?????
Bueno para la parte de lectura os dejo los siguientes ejercicios:
http://www.sheetmusic1.com/children.songs/bingo.pct/bingofun.pdf
http://www.sheetmusic1.com/children.songs/saints.go.marching/saintfun.pdf
Para la parte práctica podéis elegir de las cuatro la que vosotros conozcáis.
Son 4 canciones conocidas pero seguro que alguna os suena más que otra.
SUERTE.
THAT´S ALL FOLKS
PRACTICANDO LA MANO DERECHA
Dios mío nunca tenía que haber empezado una entrada así. Tengo una norma que es no corregir lo que escribo, pero he estado a punto de romper mi regla ya que creo que es el título más desafortunado de la historia de internet. Pero bueno a lo hecho pecho, solo indicaros que aquellos que han pensado mal, deberían acudir a un terapeuta inmediatamente…….
Bueno después de este desafortunado comienzo vamos a intentar.... (ahora como lo digo)..... familiarizarnos con..... ( puf tampoco, hay gente muy familiarizada ya).......vamos a practicar las NOTAS de la Right Hand ( Mano derecha para los de home english) para poco a poco trasladar nuestro aprendizaje a la izquierda……..¿¿Que estáis pensando ahora... ???¿¿¿que voy a decir lo que estáis pensando....????que no puedo contenerme??? Pues no voy a ser tan explicito. No voy a decir lo de que parezca que toque otro por lo de la mano izquierda NO.
Retomemos el tono serio porque esto se me está yendo de las manos. Os adjunto este ejercicio y ahora lo comentamos.
Bueno después de este desafortunado comienzo vamos a intentar.... (ahora como lo digo)..... familiarizarnos con..... ( puf tampoco, hay gente muy familiarizada ya).......vamos a practicar las NOTAS de la Right Hand ( Mano derecha para los de home english) para poco a poco trasladar nuestro aprendizaje a la izquierda……..¿¿Que estáis pensando ahora... ???¿¿¿que voy a decir lo que estáis pensando....????que no puedo contenerme??? Pues no voy a ser tan explicito. No voy a decir lo de que parezca que toque otro por lo de la mano izquierda NO.
Retomemos el tono serio porque esto se me está yendo de las manos. Os adjunto este ejercicio y ahora lo comentamos.
Veréis que no es época navideña ni temporada de tocar la pandereta y la…. ( ¿¿¿Queréis parar ya???? ) pero tenemos una pequeña pieza que al ser conocida nos posibilita el mejorar nuestro conocimiento de las notas. Como siempre, poned el metrónomo a una velocidad inicial mínima y poco a poco incrementarla hasta conseguir que suene a un tempo razonable. Recordad un click igual a una negra, blancas 2 clicks, etc. Analizad también el compás cuatro x cuatro que si recordamos significa que caben 4 negras en un compás. Estamos en clave de Sol simplemente no hay mano izquierda y fijaros en la numeración encima de cada nota. La posición de la mano sería totalmente estática, sin moverla en ningún momento ya que si colocamos nuestro 1 pulgar en el Do y el meñique o 5 en el Sol tenemos todas las notas con facilidad y sin tener que hacer desplazamientos que explicaremos en próximas entradas.
Bueno voy a terminar cuanto antes porque seguro que me meto en algún fregado más y lo que mal comienza…..Con God.
Ejercicio 2
En estos primeros posts, para los que residen en barrios periféricos, entradas en el blog, vamos a intentar consolidar 3 aspectos fundamentales:
- Conocer la nomenclatura e "idioma" de una partitura.
- Ritmo.
- Notas.
Es muy importante tener estos aspectos claros antes de continuar ya que de otra manera nos será muy difícil el asimilar conceptos más avanzados. Para ello introduciré varias piezas muy sencillas y en el plazo de 15 días aproximadamente podremos estar preparados para poder seguir.
Este blog intenta ser como el Ulises jejej que para quién no lo conozca realiza un argumento literario, interesante aunque un poco denso. Cuando lees por ejemplo que subes una escalera en el libro te lo narra de una forma en la que pretende que tardes el mismo tiempo en leerlo que el protagonista en subirla. Después de este coñazo y dejando claro que no me lo he terminado nunca y que mi intención no era tirarme el rollo, en el blog si que intento que este aprendizaje sea a tiempo real y que quién lo siga pueda practicar los ejercicios tranquilamente y avanzar todos juntos.
Así y sin más dilación vamos al siguiente ejercicio teniendo en cuenta siempre:
- PRECISIÓN,PACIENCIA y DISCIPLINA.
Revisa si lo crees necesario las anteriores entradas y preguntame lo que quieras en mi dirección de correo nchodlucas@hotmail.com. Aquí está el siguiente ejercicio.
GRACIAS.
Ejercicio 1 explicación
Hemos comprobado que el enfrentarse a una partitura desde 0 es como abrir un libro en otro idioma en el que poco a poco iremos conociendo "palabras" que nos permitan leer el contenido del libro en su totalidad. Como os indiqué en la entrada anterior solo teníais que familiarizaros con el pentagrama, las notas que estaban escritas y analizar con que mano tocar cada nota, teniendo como referencia las claves.
A continuación explicaremos todos y cada uno de los aspectos que tenemos que tener en cuenta en este ejercicio:
1) Empezando de izquierda a derecha nos encontramos en primer lugar con las claves que como ya explicamos nos indican el lugar desde donde parte la nota Sol en la mano derecha y Fa en la izquierda. Subiendo o bajando encontraremos el resto. Para subir o bajar utilizaremos los espacios y las lineas. La nota inmediatamente superior a Sol será el La, situada en el espacio superior y Fa en el espacio inferior. Todo esto para la Clave de Sol, mano derecha.En la clave de Fa, la cuarta linea nos indica que el Fa está justo en la cuarta linea. El Sol estará en el espacio superior y el mi en el inferior. Poco a poco las iremos conociendo y no será difícil el situarlas sin necesidad de contar.
2) Después viene un aspecto muy importante que es el compás. El compás podemos definirlo como una estructura lógica que nos permite dividir las notas en fragmentos de igual duración. Está definición es mía y nada académica, ya que quiero que este curso no sea muy pesado, pero creo que define perfectamente la intención de un compás.Los compases inicialmente los vamos a dividir en 2, 3 o 4 partes y en cada parte va a ser posible meter una negra. Estos son los compases más comunmente utilizados el 2/4, 3/4 y 4/4. El compas se muestra como un quebrado donde el 2(numerador) en el compás 2/4 nos indica que vamos a dividir el tiempo en 2 partes( nos lo imaginaremos como un movimiento de 1 clik abajo y otro arriba),. El cuatro indica las figuras que van a ocupar un tiempo dentro de esos dos. El denominador será 1 para las redondas, 2 para las blancas, 4 para las negras, 8 para las corcheas, etc. Así tendremos múltiples compases como el 6/8, 3/2, etc. Esto es un poco difícil de asimilar en un principio pero nosotros simplemente analizaremos los 3 primeros ( 2/4, 3/4 y 4/4 este último, también llamado compasillo y escrito muchas veces con una C, como en la partitura en la que nos encontramos.). La gran cantidad de compases corresponde a la enorme variedad de ritmos en el mundo, rumba, samba, songó, solea, seguidilla, etc. Como ejemplos el 2/4 es muy usado en los Tangos, el 3/4 y 6/8 en los valses que tienen un caracter terciario ( cantad un vals internamente y veréis lo que quiero decir con esta palabreja jeje....123,123,123,123....) , etc.
Para aquel que quier profundizar en este aspecto os dejo un link de una página que explica más en profundidad todo lo relacionado con el compás.
http://es.wikipedia.org/wiki/Comp%C3%A1s_(m%C3%BAsica)
3) Por último veréis unos números encima de alguna nota, esto nos indica con que dedo debemos tocar esa nota. Recordad que hablamos de este aspecto en entradas anteriores. Es importante pensar en las notas que vamos a tocar, situarlas en el piano y luego tocarlas durante el tiempo que dure su figura. Si es una negra tocaremos un solo click, si es una blanca 2, etc. Os recomiendo trabajar con metrónomo y empezar muy despacio, como os dije existen metrónomos físicos, internos en el teclado o incluso programas en internet que hacen de metrónomo ( Por ejemplo: http://tempoperfect.softonic.com/ ). Siempre que empecemos a tocar una pieza escucharemos el click del metrónomo. En este caso es un Compasillo, un 4/4, imaginemos mentalmente un click abajo otro a la izquierda, otro a la derecha y el último arriba y repitamos este ejercicio mental.
Una vez que tengamos el tiempo asimilado, empezar la cuenta atrás. 1, 2, 3 y 4, en el siguiente 1 tendréis que empezar vuestra primera nota y dejarla pulsada todo el tiempo que te indique la partitura.En este caso tocaremos un RE con la mano derecha, con el dedo 2 y durante un tiempo. En cuanto termine este tiempo continuaremos sin perder el compás con la siguiente nota, un Mi en este caso y como no nos indica con que dedo debemos tocarlo lo haremos sin mover la mano con el que nos sea más cómodo, en este caso el 3 ya que lo tenemos al lado y es la manera más natural. Siempre que no nos diga el dedo entenderemos que debemos utilizar el que nos sea más cómodo sin mover la mano. Una vez que hemos tocado nuestras dos primeras notas haremos lo mismo para las siguiente y así hasta el final. RECORDAD QUE TODOS LOS CLICKS TIENEN QUE TENER LA MISMA DURACIÓN.
Espero que os haya sido aclaratorio y si tenéis alguna duda mandame un comentario o correo electrónico a nchodlucas@hotmail.com
A continuación explicaremos todos y cada uno de los aspectos que tenemos que tener en cuenta en este ejercicio:
1) Empezando de izquierda a derecha nos encontramos en primer lugar con las claves que como ya explicamos nos indican el lugar desde donde parte la nota Sol en la mano derecha y Fa en la izquierda. Subiendo o bajando encontraremos el resto. Para subir o bajar utilizaremos los espacios y las lineas. La nota inmediatamente superior a Sol será el La, situada en el espacio superior y Fa en el espacio inferior. Todo esto para la Clave de Sol, mano derecha.En la clave de Fa, la cuarta linea nos indica que el Fa está justo en la cuarta linea. El Sol estará en el espacio superior y el mi en el inferior. Poco a poco las iremos conociendo y no será difícil el situarlas sin necesidad de contar.
2) Después viene un aspecto muy importante que es el compás. El compás podemos definirlo como una estructura lógica que nos permite dividir las notas en fragmentos de igual duración. Está definición es mía y nada académica, ya que quiero que este curso no sea muy pesado, pero creo que define perfectamente la intención de un compás.Los compases inicialmente los vamos a dividir en 2, 3 o 4 partes y en cada parte va a ser posible meter una negra. Estos son los compases más comunmente utilizados el 2/4, 3/4 y 4/4. El compas se muestra como un quebrado donde el 2(numerador) en el compás 2/4 nos indica que vamos a dividir el tiempo en 2 partes( nos lo imaginaremos como un movimiento de 1 clik abajo y otro arriba),. El cuatro indica las figuras que van a ocupar un tiempo dentro de esos dos. El denominador será 1 para las redondas, 2 para las blancas, 4 para las negras, 8 para las corcheas, etc. Así tendremos múltiples compases como el 6/8, 3/2, etc. Esto es un poco difícil de asimilar en un principio pero nosotros simplemente analizaremos los 3 primeros ( 2/4, 3/4 y 4/4 este último, también llamado compasillo y escrito muchas veces con una C, como en la partitura en la que nos encontramos.). La gran cantidad de compases corresponde a la enorme variedad de ritmos en el mundo, rumba, samba, songó, solea, seguidilla, etc. Como ejemplos el 2/4 es muy usado en los Tangos, el 3/4 y 6/8 en los valses que tienen un caracter terciario ( cantad un vals internamente y veréis lo que quiero decir con esta palabreja jeje....123,123,123,123....) , etc.
Para aquel que quier profundizar en este aspecto os dejo un link de una página que explica más en profundidad todo lo relacionado con el compás.
http://es.wikipedia.org/wiki/Comp%C3%A1s_(m%C3%BAsica)
3) Por último veréis unos números encima de alguna nota, esto nos indica con que dedo debemos tocar esa nota. Recordad que hablamos de este aspecto en entradas anteriores. Es importante pensar en las notas que vamos a tocar, situarlas en el piano y luego tocarlas durante el tiempo que dure su figura. Si es una negra tocaremos un solo click, si es una blanca 2, etc. Os recomiendo trabajar con metrónomo y empezar muy despacio, como os dije existen metrónomos físicos, internos en el teclado o incluso programas en internet que hacen de metrónomo ( Por ejemplo: http://tempoperfect.softonic.com/ ). Siempre que empecemos a tocar una pieza escucharemos el click del metrónomo. En este caso es un Compasillo, un 4/4, imaginemos mentalmente un click abajo otro a la izquierda, otro a la derecha y el último arriba y repitamos este ejercicio mental.
Una vez que tengamos el tiempo asimilado, empezar la cuenta atrás. 1, 2, 3 y 4, en el siguiente 1 tendréis que empezar vuestra primera nota y dejarla pulsada todo el tiempo que te indique la partitura.En este caso tocaremos un RE con la mano derecha, con el dedo 2 y durante un tiempo. En cuanto termine este tiempo continuaremos sin perder el compás con la siguiente nota, un Mi en este caso y como no nos indica con que dedo debemos tocarlo lo haremos sin mover la mano con el que nos sea más cómodo, en este caso el 3 ya que lo tenemos al lado y es la manera más natural. Siempre que no nos diga el dedo entenderemos que debemos utilizar el que nos sea más cómodo sin mover la mano. Una vez que hemos tocado nuestras dos primeras notas haremos lo mismo para las siguiente y así hasta el final. RECORDAD QUE TODOS LOS CLICKS TIENEN QUE TENER LA MISMA DURACIÓN.
Espero que os haya sido aclaratorio y si tenéis alguna duda mandame un comentario o correo electrónico a nchodlucas@hotmail.com
RESUMEN Y PRIMER EJERCICIO
Después de unos días de relax e intencionado descanso para que poco a poco nos vayamos acoplando al curso y acordaros de todos mis familiares a la hora de comprar un teclado o pedir alguno prestado, continuemos.
Quiero agradeceros a todos los que estáis con las pilas puestas a aprender a tocar ya que la verdad está teniendo más seguidores de los que esperaba, ya llevamos 23 pero como la mayoría son vergonzosos no aparecen en la ventanita de abajo. Algunos me habéis comentado que tampoco aparece vuestra imagen aún realizando el seguimiento (dando al botón de seguir), os recuerdo que debéis registraros, según tengo entendido porque he estado revisando la configuración y solo ha dejado entrar a los primeros 5, espero que se solucione.
Como pequeño resumen hasta ahora solo hemos hablado de: Pentagrama, claves, notas dentro de estos pentagramas, la unidad de medida " El Click ", duración de las notas, etc.
Para poder continuar debemos practicar un poquito con unos ejercicio que nos permita adquirir un conocimiento sólido de dichos conceptos, piedra angular de la música. La buena noticia es que son ejercicios muy fáciles y la mala es que vamos a practicar con canciones que no son precisamente: Chick Corea, Los Beatles, Deep Purple, etc. Lo haremos con canciones para niños. Espero que por hacer este blog no termine toda la gente que conozco hablando como Leticia Sabater y cuando me veáis por la calle solo sepáis decir, SUPER GUAY y AL MEDIODIA.....ALEGRÍAaaaa.
NOTA IMPORTANTE Completar los ejercicios con algo que os haga estar entre adultos y escuchad debates del Sánchez Dragó que cada día está más colgado y hace desconectar a cualquiera.
Las principales premisas para comenzar a practicar y volviendo a lo meramente didáctico son:
1º) Analiza todas las piezas que te proponga. Cada día iremos introduciendo conceptos que son indispensables y que antes de iniciar la pieza deberemos analizar. (Compás, Armadura, etc).
2º) Utiliza el metrónomo. El metrónomo, para los que no lo sepan, es el instrumento que bien exterior al piano (comprado independientemente al teclado) o incorporado, nos sirve para medir el tiempo. Pondremos una velocidad que podamos seguir, siempre comenzar muyyyyy despacio e incrementar el tiempo poco a poco. Si en la partitura pone una negra cuando suene el click deberéis apretar la nota que os indique y esperar a soltarla hasta que venga el siguiente click. Es fácil y muy intuitivo.
3º) Ser muy disciplinados al principio, luego podéis quemar el piano a lo Jerry Lee Lewis, porque ser capaces de adquirir el concepto rítmico al principio es lo más importante, tanto, que en un futuro no necesitéis estudios adicionales para equilibrar vuestro tiempo. Una buena base es muy importante. (Eso dijo el equipo femenino de baloncesto y por eso no ganamos el Mundial de Rusia).
Os presento vuestro primer temazo...........a ver si adivinais cual es. Es inglés y trata de un puente, el que no lo haya adivinado que me mande un correo que tengo unas estampitas para regalarle. Mirad la partitura y solo os pido que situéis las notas en el piano, NADA MÁS.
Con esto tenéis trabajo para esta noche. Mañana hablaremos de como tocarla correctamente ( la pieza). Como veréis no os mando mucho trabajo así que no hay excusas para que mañana podamos hablar de las notas sin dificultad.
Con God y by the Shadow.
Quiero agradeceros a todos los que estáis con las pilas puestas a aprender a tocar ya que la verdad está teniendo más seguidores de los que esperaba, ya llevamos 23 pero como la mayoría son vergonzosos no aparecen en la ventanita de abajo. Algunos me habéis comentado que tampoco aparece vuestra imagen aún realizando el seguimiento (dando al botón de seguir), os recuerdo que debéis registraros, según tengo entendido porque he estado revisando la configuración y solo ha dejado entrar a los primeros 5, espero que se solucione.
Como pequeño resumen hasta ahora solo hemos hablado de: Pentagrama, claves, notas dentro de estos pentagramas, la unidad de medida " El Click ", duración de las notas, etc.
Para poder continuar debemos practicar un poquito con unos ejercicio que nos permita adquirir un conocimiento sólido de dichos conceptos, piedra angular de la música. La buena noticia es que son ejercicios muy fáciles y la mala es que vamos a practicar con canciones que no son precisamente: Chick Corea, Los Beatles, Deep Purple, etc. Lo haremos con canciones para niños. Espero que por hacer este blog no termine toda la gente que conozco hablando como Leticia Sabater y cuando me veáis por la calle solo sepáis decir, SUPER GUAY y AL MEDIODIA.....ALEGRÍAaaaa.
NOTA IMPORTANTE Completar los ejercicios con algo que os haga estar entre adultos y escuchad debates del Sánchez Dragó que cada día está más colgado y hace desconectar a cualquiera.
Las principales premisas para comenzar a practicar y volviendo a lo meramente didáctico son:
1º) Analiza todas las piezas que te proponga. Cada día iremos introduciendo conceptos que son indispensables y que antes de iniciar la pieza deberemos analizar. (Compás, Armadura, etc).
2º) Utiliza el metrónomo. El metrónomo, para los que no lo sepan, es el instrumento que bien exterior al piano (comprado independientemente al teclado) o incorporado, nos sirve para medir el tiempo. Pondremos una velocidad que podamos seguir, siempre comenzar muyyyyy despacio e incrementar el tiempo poco a poco. Si en la partitura pone una negra cuando suene el click deberéis apretar la nota que os indique y esperar a soltarla hasta que venga el siguiente click. Es fácil y muy intuitivo.
3º) Ser muy disciplinados al principio, luego podéis quemar el piano a lo Jerry Lee Lewis, porque ser capaces de adquirir el concepto rítmico al principio es lo más importante, tanto, que en un futuro no necesitéis estudios adicionales para equilibrar vuestro tiempo. Una buena base es muy importante. (Eso dijo el equipo femenino de baloncesto y por eso no ganamos el Mundial de Rusia).
Os presento vuestro primer temazo...........a ver si adivinais cual es. Es inglés y trata de un puente, el que no lo haya adivinado que me mande un correo que tengo unas estampitas para regalarle. Mirad la partitura y solo os pido que situéis las notas en el piano, NADA MÁS.
Con esto tenéis trabajo para esta noche. Mañana hablaremos de como tocarla correctamente ( la pieza). Como veréis no os mando mucho trabajo así que no hay excusas para que mañana podamos hablar de las notas sin dificultad.
Con God y by the Shadow.
EL TIEMPO Y LAS FIGURAS
Bueno hoy otra lección cortita que estamos de puente.
Ya sabemos que existe algo que se llama nota, además del protagonista de la película " El gran Lebowski". Estas notas tienen que tocarse con un cierto orden y con una duración determinada.
Además de la duración de cada nota, se emplea un término llamado Compás que nos indica una estructura clara en el tiempo y nos permite organizar en grupos de igual duración esas notas. Por ejemplo: Acordaros de la profesora de Fama ( La antigua, no Paula Vazquez ) que iba contando encima de cada canción.....1, 2, 3, 4....1, 2, 3, 4.... Instintivamente creo que todos sabemos la duración de un compás, aunque no lo identifiquemos como tal. NEXT LESSON.
Por un lado necesitamos saber qué Compás vamos a utilizar y sobre todo el valor de cada nota, ya que no es lo mismo tocar una nota durante 6 horas y media que solo medio segundo.
En realidad la unidad de medida que vamos a tomar en vez de días, hora, segundos, etc. será la de un CLICK. Me la he inventado pero creo que es un término que al ser nuestro, me refiero a vosotros y mío, lo podemos ir asimilando mejor que otros términos más académicos y confusos.
Abstraeros por el momento de lo que sabéis o creéis saber y reducir vuestros pensamientos a un solo click. Ese click tiene que ser constante en el tiempo y de la misma duración que el anterior. La velocidad entre un click u otro viene determinada por la partitura aunque nosotros no lo vamos a utilizar, ya que la velocidad de los primeros ejercicios dependerá de la destreza que vayas adquiriendo. Como nota informativa los "clicks" vienen en una partitura de música clásica de acuerdo con terminos como: Adagio ( lentito ), Allegro ( rápido), Presto ( más rápido),etc.
Ya que el término rápido, lento puede ser distinto para cada uno, y para hacerlo más preciso, se crean unas tablas que indican cuantos clicks hay que tocar para cada uno de estos términos. Por ejemplo: Adagio = 72 negras minuto.Para profundizar sobre este aspecto os dejo un link.
Por último y para irnos a la Latina en breve, tenemos que saber cuantos cliks, medios cliks o cuartos de clicks tenemos que tocar en cada nota. Para eso utilizamos las figuras. Os incluyo un dibujito que me he currado, para que luego digais......( aparece con la dirección del antiguo blog, pero paso de cambiarlo je,je).
Una Redonda se toca una vez y dura 4 clicks, hay que esperar a que mentalmente dure esos 4 clicks antes de soltas la nota. Una Blanca se toca 1 vez y dura 2 clicks. Una negra es igual a 1 Click. Una corchea es medio click así que podemos meter dos corcheas en un click, 4 semicorcheas y 8 fusas, como veréis no las he incluido todas porque no las vamos a utilizar de momento. Existen las fusas, semifusas, garrapateas, semigarrapateas, etc. Y de estás solo las fusas y semifusas se utilizan, ya que las garrapateas y semigarrapateas son tan pequeñas que se prefiere utilizar otros métodos para escribirlas, como por ejemplo aumentar la velocidad de la pieza y así se convierten en notas como las semicorcheas o incluso las fusas. ( Vaya charla os he soltado).
Seguid asimilando estos conceptos teóricos y dentro de poco nos metemos a tocar un poquito, no se puede empezar a hablar un idioma nuevo sin tener unos mínimos conceptos teóricos.Voy a ver si encuentro a una fallera por la Latina........
Llenando de símbolos raros las 5 lineas
Bueno ayer dijimos que el pentagrama es el sitio donde escribimos la música, si..... es un poco elemental pero habrá gente empezando desde 0 e iremos alcanzando el nivel de todos así que deja de hacerte el listillo y sigue tocando el cumpleaños feliz. Ahhh que ya te sabes la de Titanic y estás en la terraza extendiendo los brazos???
Olvidemos este desagradable incidente.Como iba diciendo, en estas 10 lineas, 5 para cada mano, iremos poco a poco introduciendo símbolos y al igual que las letras a un libro nos permitirá descifrar la intención del músico a la hora de escribir la pieza.
Bienvenido al maravilloso mundo de..... las claves. Es la primera notación que escribimos en un pentagrama empezando por la izquierda. La clave de Sol ( en 2ª linea) para la mano derecha y la de Fa ( en 4ª linea ) para la izquierda, normalmente, ya que hay piezas que utilizan ambas claves para distintas manos, pero esa es la excepción. DISLEXICOS OLVIDAD ESTA PARTE DEL TUTORIAL.
Por qué Dios inventó las claves?? para indicarnos dónde comienza la nota que da nombre a esa clave. En el primer caso la clave de Sol indica que el Sol se escribe en la 2ª linea, esto significa que a partir de la 2 linea subiremos y bajaremos para saber el nombre de las otras notas. El hueco entre la 2ª y 3ª será el La, la tercera linea será el Si y aSí ( broma tipográfica que me parece de los más cutre) sucesivamente. 3 /4 o mejor dicho tres cuartos de lo same para la de Fa en 4.
He obviado que todo el mundo conoce el nombre de las notas músicales. ¿¿¿¿ NO HABÉIS VISTO " Sonrisas y Lágrimas " ????????
Os dejo una fotito para los insensibles que no han visto a Julie Andrews corretear con los muchachos por el campo.
Por hoy es suficiente, asimilar esto e intentad memorizar un poquito las notas. Con la práctica y con distintas canciones iremos haciendo nuestras estas cosas tan raras.
P.E. Me he enterado que si haceis click en los anuncios de al lado me dan pasta así que si os ha gustado dadle un toquecillo Jejee. Os lo iré recordando por la cuenta que me tiene.
Olvidemos este desagradable incidente.Como iba diciendo, en estas 10 lineas, 5 para cada mano, iremos poco a poco introduciendo símbolos y al igual que las letras a un libro nos permitirá descifrar la intención del músico a la hora de escribir la pieza.
Bienvenido al maravilloso mundo de..... las claves. Es la primera notación que escribimos en un pentagrama empezando por la izquierda. La clave de Sol ( en 2ª linea) para la mano derecha y la de Fa ( en 4ª linea ) para la izquierda, normalmente, ya que hay piezas que utilizan ambas claves para distintas manos, pero esa es la excepción. DISLEXICOS OLVIDAD ESTA PARTE DEL TUTORIAL.
Por qué Dios inventó las claves?? para indicarnos dónde comienza la nota que da nombre a esa clave. En el primer caso la clave de Sol indica que el Sol se escribe en la 2ª linea, esto significa que a partir de la 2 linea subiremos y bajaremos para saber el nombre de las otras notas. El hueco entre la 2ª y 3ª será el La, la tercera linea será el Si y aSí ( broma tipográfica que me parece de los más cutre) sucesivamente. 3 /4 o mejor dicho tres cuartos de lo same para la de Fa en 4.
He obviado que todo el mundo conoce el nombre de las notas músicales. ¿¿¿¿ NO HABÉIS VISTO " Sonrisas y Lágrimas " ????????
Os dejo una fotito para los insensibles que no han visto a Julie Andrews corretear con los muchachos por el campo.
Por hoy es suficiente, asimilar esto e intentad memorizar un poquito las notas. Con la práctica y con distintas canciones iremos haciendo nuestras estas cosas tan raras.
P.E. Me he enterado que si haceis click en los anuncios de al lado me dan pasta así que si os ha gustado dadle un toquecillo Jejee. Os lo iré recordando por la cuenta que me tiene.
Empecemos
Intentaré que el curso sea lo más práctico posible y sin tener que estudiar solfeo en profundidad ni conceptos muy aburridos. Los primeros meses os traeré piezas muy sencillas que os permitan avanzar y aprender sin entrar en conceptos teóricos que solo son necesarios cuando queramos mejorar e incrementar nuestro nivel musical.
Como os dije en la primera entrada comenzar es siempre lo que más cuesta y es la parte más aburrida, pero tiene que ser así. Ser pacientes y poco a poco sin daros cuenta estaréis tocando el piano, cosas sencillitas, pero por algo se empieza.
1º) Intenta conseguir una banqueta comoda, sin ruedas y sin respaldo, es muy importante, y por eso me detengo en este punto ya que vamos a estar mucho tiempo sentados y debemos adoptar una postura que no nos cree ninguna lesión de espalda. No tomeis este primer punto como accesorio ya que muchos estudiantes dejan de estudiar al 3er o 4º año por dolores de espalda y podemos evitarlo simplemente con una buena banqueta. Intenta regular la altura para que tus rodillas , incluso cuando tengas que tocar los pedales ( ¿¿¿ Tiene pedales un piano ???? Siiiii pero luego te lo explico.... ) nunca deben chocar con la parte inferior del teclado.
La distancia entre el piano y tus manos tienen que permitirte tener una posición de 90 grados con respecto a tus hombros. La iluminación tam´bién es importante, Stevie Wonder empezó a tocar a los 10 años con un infiernillo y mirad ahora.
2º) Las partituras que utilizaremos nos indicarán qué dedo debemos utilizar en cada nota. Los dedos se enumeran de la siguiente manera :
Como os dije en la primera entrada comenzar es siempre lo que más cuesta y es la parte más aburrida, pero tiene que ser así. Ser pacientes y poco a poco sin daros cuenta estaréis tocando el piano, cosas sencillitas, pero por algo se empieza.
1º) Intenta conseguir una banqueta comoda, sin ruedas y sin respaldo, es muy importante, y por eso me detengo en este punto ya que vamos a estar mucho tiempo sentados y debemos adoptar una postura que no nos cree ninguna lesión de espalda. No tomeis este primer punto como accesorio ya que muchos estudiantes dejan de estudiar al 3er o 4º año por dolores de espalda y podemos evitarlo simplemente con una buena banqueta. Intenta regular la altura para que tus rodillas , incluso cuando tengas que tocar los pedales ( ¿¿¿ Tiene pedales un piano ???? Siiiii pero luego te lo explico.... ) nunca deben chocar con la parte inferior del teclado.
La distancia entre el piano y tus manos tienen que permitirte tener una posición de 90 grados con respecto a tus hombros. La iluminación tam´bién es importante, Stevie Wonder empezó a tocar a los 10 años con un infiernillo y mirad ahora.
2º) Las partituras que utilizaremos nos indicarán qué dedo debemos utilizar en cada nota. Los dedos se enumeran de la siguiente manera :
3º) Para finalizar y como es día de fiesta, tengo que irme a tomar una copita, terminaré diciendo que para tocar el piano es necesario saber leer una partitura. Muchos métodos aseguran que no es necesario pero si no aprendeis a leer música llegará un momento que para mejorar vuestros conocimientos se haga imprescindible. Como no nos vamos a quedar en medianias, empezaremos desde el principio leyendo y así solo tú pondrás límite a lo que quieres aprender.
Como ya sabrás la música se escribe sobre un pentagrama. Los pianistas utilizaremos dos, uno sobre otro. En el de arriba leeremos lo que tenemos que tocar con la mano derecha y con el de abajo lo que interpretaremos con la mano derecha.
El pentagrama se compone de 5 lineas y 4 espacios y aquí escribiremos la canción que nos hará ricos y famosos....
Como no quiero que me odieis el primer día, en la próxima entrada iremos llenando de símbolos raros estas lineas, vale???
Me voy a tomar una copita, si alguien se apunta.......
Bye
El primer paso, la compra del piano.
Bueno si sigues aquí el segundo día significa que o bien te gusta mucho la música y te lo vas a tomar en serio hasta el final, con todas sus consecuencias, o que eres de los que te apuntas al gimnasio y no vas nada más que el día que regalan las toallas. Pues he aquí la frase que te va a hacer seguir leyendo mi blog o tomar la decisión de aprender el cumpleaños feliz por youtube.
TIENES QUE GASTARTE PASTA EN COMPRAR UN PIANO
Ahora te has quedado tocado... ehh... donde vas.... que pensabas que ibas a aprender piano con el Casio que te regalaron en tu primera comunión????.Sintiéndolo mucho es el momento de decidir si te gusta lo suficiente la música o solo es una más de tus modas pasajeras.
Bueno ahora en serio y disculpa que sea tan pesado pero si no vas a ser constante y no te motiva lo que vas a hacer, te aconsejo que no comiences algo que te va a llevar bastante tiempo y dinero, aunque si lo consigues, vas a estar muy orgulloso de ti mismo.
Espero que sigas aquí..... puf veo que unos cuantos han puesto pies en polvorosa, pero es mejor así. Solo nos quedamos los buenos jeje.
El primer paso como hemos dicho es elegir un piano. Los criterios son muy sencillos en nuestro caso, comprar el mejor teclado para nuestras necesidades y para ello no tengamos que vender ningún organo vital a un magnate ruso para pagarlo.
Mis recomendaciones son las siguientes:
- Con un teclado de menos de 1000€ tenemos más que suficiente para los primeros 5 años.
- Sin ser accionista ni tener ninguna comisión de la marca recomiendo Yamaha para niveles iniciales e intermedios.
- Los modelos que aconsejo son Clavinova para casa y para concierto el Stagepiano que en el momento de leerlo sea el más moderno. Del primero os aconsejo la serie CLV que es de precio intermedio ( varios modelos y precios, depende de vuestro presupuesto )elegid el que os convenga todos son buenos.
Para tocar como teclado maestro ( se dice del que se usa como controlador de otros o como base, ya explicaremos eso más tarde ) el P 140 o los modelos que vayan saliendo.
CLAVINOVA
http://es.yamaha.com/es/products/musical_instruments/keyboards/digitalpianos/clp_series_s/?mode=overview
ESCENARIO
http://es.yamaha.com/es/products/musical_instruments/keyboards/digitalpianos/p_140/?mode=overview
Para los que estáis cortos de pasta ha salido un nuevo modelo que por su ligereza y sonido aceptable lo hace muy interesante. El teclado es el NP 30 con un coste de unos 300€ y al pesar poquísimo yo lo utilizo para ensayar y no dejarme los riñones en cada ensayo. El tacto de tecla y el contrapesado brilla por su ausencia pero tiene buen sonido y sensibilidad suficiente.
http://es.yamaha.com/es/products/musical_instruments/keyboards/digitalkeyboards/np_30s/?mode=overview
Esta es mi recomendación y repito seguro que con el tiempo vuestro criterio será distinto del mio y vayais adquiriendo manías y gustos por la textura de teclas o sonidos distintos.
Los sitios para comprarlos sin duda son las página más conocidas por internet de compra online y que funcionan excepcionalmente.
http://www.musicstore.de/de_DE/EUR/
http://www.musik-produktiv.es/
http://www.thomann.de/es/index.html?track=rmsarcar.com
Por ejemplo......
Bueno creo que ya teneis tarea, así que cuando hayamos comprado el piano Y SEPAMOS UTILIZARLO, leeros las instrucciones, comenzamos.
Welcome.
TIENES QUE GASTARTE PASTA EN COMPRAR UN PIANO
Ahora te has quedado tocado... ehh... donde vas.... que pensabas que ibas a aprender piano con el Casio que te regalaron en tu primera comunión????.Sintiéndolo mucho es el momento de decidir si te gusta lo suficiente la música o solo es una más de tus modas pasajeras.
Bueno ahora en serio y disculpa que sea tan pesado pero si no vas a ser constante y no te motiva lo que vas a hacer, te aconsejo que no comiences algo que te va a llevar bastante tiempo y dinero, aunque si lo consigues, vas a estar muy orgulloso de ti mismo.
Espero que sigas aquí..... puf veo que unos cuantos han puesto pies en polvorosa, pero es mejor así. Solo nos quedamos los buenos jeje.
El primer paso como hemos dicho es elegir un piano. Los criterios son muy sencillos en nuestro caso, comprar el mejor teclado para nuestras necesidades y para ello no tengamos que vender ningún organo vital a un magnate ruso para pagarlo.
Mis recomendaciones son las siguientes:
- Con un teclado de menos de 1000€ tenemos más que suficiente para los primeros 5 años.
- Sin ser accionista ni tener ninguna comisión de la marca recomiendo Yamaha para niveles iniciales e intermedios.
- Los modelos que aconsejo son Clavinova para casa y para concierto el Stagepiano que en el momento de leerlo sea el más moderno. Del primero os aconsejo la serie CLV que es de precio intermedio ( varios modelos y precios, depende de vuestro presupuesto )elegid el que os convenga todos son buenos.
Para tocar como teclado maestro ( se dice del que se usa como controlador de otros o como base, ya explicaremos eso más tarde ) el P 140 o los modelos que vayan saliendo.
CLAVINOVA
http://es.yamaha.com/es/products/musical_instruments/keyboards/digitalpianos/clp_series_s/?mode=overview
ESCENARIO
http://es.yamaha.com/es/products/musical_instruments/keyboards/digitalpianos/p_140/?mode=overview
Para los que estáis cortos de pasta ha salido un nuevo modelo que por su ligereza y sonido aceptable lo hace muy interesante. El teclado es el NP 30 con un coste de unos 300€ y al pesar poquísimo yo lo utilizo para ensayar y no dejarme los riñones en cada ensayo. El tacto de tecla y el contrapesado brilla por su ausencia pero tiene buen sonido y sensibilidad suficiente.
http://es.yamaha.com/es/products/musical_instruments/keyboards/digitalkeyboards/np_30s/?mode=overview
Esta es mi recomendación y repito seguro que con el tiempo vuestro criterio será distinto del mio y vayais adquiriendo manías y gustos por la textura de teclas o sonidos distintos.
Los sitios para comprarlos sin duda son las página más conocidas por internet de compra online y que funcionan excepcionalmente.
http://www.musicstore.de/de_DE/EUR/
http://www.musik-produktiv.es/
http://www.thomann.de/es/index.html?track=rmsarcar.com
Por ejemplo......
Bueno creo que ya teneis tarea, así que cuando hayamos comprado el piano Y SEPAMOS UTILIZARLO, leeros las instrucciones, comenzamos.
Welcome.
Por qué he creado este blog ???
Si estás leyendo esto, que Dios te pille confesado, porque significa que quieres empezar a tocar el piano y yo me pregunto.....
!! Te has vuelto loco ?? No tienes pareja ??? Tu trabajo no te llena?? Te gusta vestirte de fallera???
Si la respuesta a las anteriores preguntas ha sido positiva en alguno de los casos creo que deberías dejar de leer esto y bajarte a la Latina a tomar unas cañas ya que puedes encontrar pareja, emborracharte y olvidar tu trabajo( Vale lo de la fallera no encuentro nada pero seguro que algún esquimal se cruza en tu camino).
Como mi intención no es desanimarte, vamos ahora a la parte buena de la historia y es que la música en general es fácil y muy mitificada, está al alcance de todos. Si Camela puede triunfar en las gasolineras, quien te dice que tu careto no estará al lado del simbolo de BP dentro de poco. Para no enrrollarme más si te gusta inténtalo porque los resultados merecen la pena.
Cuando empecé a estudiar piano todo era más difícil que ahora y para encontrar una partitura, escuchar lo que hacía un pianista,era todo mucho mas complejo y necesitabas hora para obtener un resultado que hoy en dia cuesta menos de un minuto buscando en youtube o blogs en internet. Estoy convencido que con la mitad del tiempo empleado habría aprendido lo mismo y es una buena oportunidad para que los que no habéis empezado nunca podais llegar mucho más rápido a vuestros objetivos con los golpes que yo ya me he pegado por vosotros jejej.
Antes de nada quiero decirte que el blog está construido con un carácter meramente didáctico y que lo estoy escribiendo para mi uso personal, como entrenamiento para un tratado que tendría que estar listo en un par de años, además me sirve para tener estructurado todo lo que voy estudiando y de paso si puede servir a alguien me hará sentirme un poco más contento después del curro que me espera. Esto de soltar la parrafada es por seguir un orden jejej y a parte yo creo que me pone y alimenta mi ego literario jajaja esto nos pasa a los que somos unos paquetes escribiendo y tenemos que conformarnos con escribir prospectos para farmaceúticas y granjas de piensos compuestos.
Para tu tranquilidad si no tienes ni idea de tocar el piano voy a empezar desde el principio, eso si te aconsejo que le metas caña al principio y pases la travesia del desierto cuanto antes ya que es la parte más aburrida. Si lo consigues te aseguro que te vas a divertir tocando, espero que lo hagas porque te guste la música ya que si es por ligar te aseguro que es un mito totalmente infundado jejej.
Bueno compañeros vamos a ello.
!! Te has vuelto loco ?? No tienes pareja ??? Tu trabajo no te llena?? Te gusta vestirte de fallera???
Si la respuesta a las anteriores preguntas ha sido positiva en alguno de los casos creo que deberías dejar de leer esto y bajarte a la Latina a tomar unas cañas ya que puedes encontrar pareja, emborracharte y olvidar tu trabajo( Vale lo de la fallera no encuentro nada pero seguro que algún esquimal se cruza en tu camino).
Como mi intención no es desanimarte, vamos ahora a la parte buena de la historia y es que la música en general es fácil y muy mitificada, está al alcance de todos. Si Camela puede triunfar en las gasolineras, quien te dice que tu careto no estará al lado del simbolo de BP dentro de poco. Para no enrrollarme más si te gusta inténtalo porque los resultados merecen la pena.
Cuando empecé a estudiar piano todo era más difícil que ahora y para encontrar una partitura, escuchar lo que hacía un pianista,era todo mucho mas complejo y necesitabas hora para obtener un resultado que hoy en dia cuesta menos de un minuto buscando en youtube o blogs en internet. Estoy convencido que con la mitad del tiempo empleado habría aprendido lo mismo y es una buena oportunidad para que los que no habéis empezado nunca podais llegar mucho más rápido a vuestros objetivos con los golpes que yo ya me he pegado por vosotros jejej.
Antes de nada quiero decirte que el blog está construido con un carácter meramente didáctico y que lo estoy escribiendo para mi uso personal, como entrenamiento para un tratado que tendría que estar listo en un par de años, además me sirve para tener estructurado todo lo que voy estudiando y de paso si puede servir a alguien me hará sentirme un poco más contento después del curro que me espera. Esto de soltar la parrafada es por seguir un orden jejej y a parte yo creo que me pone y alimenta mi ego literario jajaja esto nos pasa a los que somos unos paquetes escribiendo y tenemos que conformarnos con escribir prospectos para farmaceúticas y granjas de piensos compuestos.
Para tu tranquilidad si no tienes ni idea de tocar el piano voy a empezar desde el principio, eso si te aconsejo que le metas caña al principio y pases la travesia del desierto cuanto antes ya que es la parte más aburrida. Si lo consigues te aseguro que te vas a divertir tocando, espero que lo hagas porque te guste la música ya que si es por ligar te aseguro que es un mito totalmente infundado jejej.
Bueno compañeros vamos a ello.
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